نکاتی مفید درباره تمرین و نوازندگی یوکللی از زبان دنیل وارد

برای اینکه بتوانید نوازندگی ساز یوکللی را بیاموزید و بر آن مسلط شوید، باید طبق یک برنامه هدفمند و اصولی تمرین کنید. در واقع، یادگیری نوازندگی یوکللی نیز همچون هر مهارت دیگری، نیازمند تمرین و صرف زمان است و نمی‌توان یک‌شبه به مهارتی قابل‌توجه در آن دست یافت.

برخی از افراد، اراده‌ای کافی برای تمرین نوازندگی یوکللی دارند، اما نمی‌دانند که باید این کار را به چه شکل انجام دهند و آن را از کجا شروع کنند. اگر شما نیز دچار چنین مشکلی هستید، ما سعی داریم تا در این مطلب، نکاتی مفید درباره تمرین نوازندگی یوکللی را از زبان دنیل وارد (Daniel Ward)، یکی از مشهورترین اساتید این ساز، با شما به اشتراک بگذاریم. با به‌کارگیری این موارد، چهارچوبی مشخص به تمرینات خود خواهید بخشید و مسیری هموارتر را برای پیشرفت پیش رو خواهید داشت.

اول از همه، نکاتی را ذکر می‌کنیم که با تمرکز بر آنها در تمرینات خود و هدف‌گذاری در راستای آنها، می‌توانید راندمان خود را به‌شکلی محسوس بهبود دهید:

• سعی کنید بهترین صدای ممکن را با هر سیم ساز خود تولید کنید و تا حد ممکن جلوی مواردی چون میوت شدن ناخواسته سیم‌ها را بگیرید.
• به صدای ساز گوش دهید و سعی کنید آن را آن‌طور که می‌خواهید شکل دهید.
• سعی کنید آکوردها را به شفاف‌ترین شکل ممکن بنوازید و تغییر آنها را نیز با سرعت بالا و بدون حرکات مبتدیانه و اضافه انجام دهید.
• ریتمی یکدست را در نوازندگی حفظ کنید و بکوشید آن را به‌خوبی با کل ذهن و بدن خود حس کنید.
• در حین نواختن تمرینات و قطعات، دینامیک (پویایی) را فراموش نکنید. سعی کنید بخش‌هایی از قطعه را آرام‌تر یا شدیدتر از بخش‌های دیگر بنوازید.
• با نواختن برجسته‌تر یک یا دو نت در هر گروه آرپژ، سعی کنید ملودی‌های پنهان موجود در ساختار آن را به‌شکلی زیبا برای شنونده به نمایش درآورید.

انتخاب فضای مناسب برای تمرین نوازندگی یوکللی

برای اینکه بتوانید تمرین نوازندگی یوکللی را به بهترین شکل ممکن انجام دهید، پیشنهاد می‌کنیم فضایی راحت و آرام را در خانه برای انجام این کار در نظر بگیرید؛ فضایی که می‌توانید همواره از آن برای تمرین استفاده کنید و در آن راحت و آسوده هستید.

پیشنهاد می‌کنیم روزانه حداقل پانزده دقیقه را به تمرین اختصاص دهید تا بتوانید پیشرفتی پیوسته را تجربه کنید و زمان کافی برای کار کردن بر روی حداقل یک یا دو مبحث مهم را در اختیار داشته باشید.

اگر کمتر از این زمان برای نوازندگی وقت بگذارید، پیشرفت کندی را تجربه خواهید کرد و احتمالاً هیچ‌گاه به آن مرحله از مهارت که دلتان می‌خواهد، نمی‌رسید.

آرام و دقیق تمرین کنید

یکی از توصیه‌های مهم تمامی اساتید موسیقی به هنرجویان این است که باید با سرعتی پایین نوازندگی کنند.

اگر نمی‌توانید یک بخش از موسیقی را به‌شکلی شفاف و روی ریتم بنوازید، حتماً باید سرعت خود را کاهش دهید. نوازندگی با سرعت پایین به شما امکان تمرکز بر روی مؤلفه‌های بیشتری را می‌دهد و برخلاف آنچه فکر می‌کنید، سریع‌ترین و بهترین راه برای بهبود مهارت‌های نوازندگی و تبدیل شدن به یک نوازنده ماهر یوکللی است.

پیشنهاد می‌کنیم در طول تمرین از مترونوم نیز استفاده کنید تا درک و مهارت‌های ریتمیک خود را بهبود دهید. اما در نهایت، خودتان نیز باید بتوانید بدون کمک هیچ‌گونه مرجع همچون مترونوم، ریتم نوازندگی خود را به‌خوبی حفظ کنید.

نواختن آکوردهای پُرکاربرد را بیاموزید

نواختن آکوردهای پراستفاده و بنیادین در نوازندگی یوکللی را بیاموزید تا بتوانید قطعات موسیقی مورد علاقه‌تان را بنوازید و با تغییر روان‌تر آکوردها، اجرای بهتری را از خود به نمایش بگذارید.

برای یادگیری آکوردهای پایه و مهم در نوازندگی یوکللی، پیشنهاد می‌کنیم ویدیوی آموزشی زیر را تماشا کنید:

در حین نوازندگی به دست خود نگاه کنید

در زمان نواختن قطعات و تمرین‌های مختلف، به دستی که به‌وسیله آن به سیم‌های ساز ضربه می‌زنید، بنگرید و بکوشید همواره عضلات دست‌تان را آرام و منبسط نگه دارید. حالت کلی دست باید در طول نوازندگی تقریباً ثابت باقی بماند، حرکات پرشی نداشته باشد و به سیم‌ها گیر نکند. توجه به این نکات ساده، باعث دریافت صدایی بهتر و شفاف‌تر از ساز می‌شود و با بهبود استقامت شما در نوازندگی، سرعت و دقت‌تان را نیز بهبود می‌دهد.

از گوش‌های خود استفاده کنید

در نهایت، گوش‌های خود را در حین تمرین کاملاً باز نگه دارید و تنها بر روی آنچه می‌نوازید و نفس‌های خود تمرکز کنید. بکوشید به‌شکلی مرتب و آرام نفس بکشید و با تمرکز به تمرین و اجرای موسیقی بپردازید.

منبع: Ukulele Magazine
نویسنده: Daniel Ward
مترجم: امیر تولی