۶ توصیه Bumblefoot درباره نوازندگی گیتار

ران تال (Ron Thal) با نام هنری بامبلفوت (Bumblefoot)، یک گیتاریست بسیار ماهر و هنرمند است که با شوخ‌طبعی و آثار شگفت‌انگیز خود، در طی چند دهه گذشته نظر بسیاری از دوستداران موسیقی راک و زیرشاخه‌های مدرن‌تر و سنگین‌تر آن را به خود جلب کرده است. بامبلفوت همکاری با هنرمندان و گروه‌هایی افسانه‌ای نظیر گانز ان رُزز (Guns N’ Roses) و گاتری گاون (Guthrie Govan) را در کارنامه خود دارد و توسط برخی از بزرگ‌ترین گیتاریست‌های دنیا نظیر برایان می‌ (Brian May) مورد تمجید قرار گرفته است.

بامبلفوت رویکردی بسیار متفاوت به زندگی و نوازندگی گیتار الکتریک دارد و از این نظر، فردی بسیار جالب است. اما چه چیزهایی باعث شده است که ران تال به چنین گیتاریست ماهری تبدیل شود و به موفقیت امروز خود دست یابد؟

بامبلفوت پس از انتشار آلبوم جدید خود موسوم به !Bumblefoot… Returns که ستارگانی همچون گاتری گاون و درک شرینیان (Derek Sherinian) در آن حضور دارند، مصاحبه‌ای را با مجله Guitar Player انجام داده است و در آن، با اشتیاقی فراوان، چند توصیه مفید به گیتاریست‌ها ارائه کرده است. در ادامه، این نکات سودمند و کاربردی را برای شما بازگو می‌کنیم.

اگر وقت یا حوصله مطالعه کامل این مطلب را ندارید، در جدول زیر می‌توانید خلاصه‌ای از شش توصیه بامبلفوت را مشاهده کنید:

۱- با آهنگ‌هایی که نمی‌شناسید هم‌نوازی کنید

«من این کار را از کودکی انجام می‌دهم. هم‌نوازی با آهنگ‌هایی که نمی‌شناسم به من در پرورش شناختم از نت‌ها کمکی بسیار کرده است.»

«یک آلبوم که هیچ شناختی از آن نداشتم را انتخاب می‌کردم، صفحه آن را روی ترن‌تیبل قرار می‌دادم و سعی می‌کردم روی آن نوازندگی کنم و خود را با ریتم و نت‌های آن منطبق کنم. این کار در چند دقیقه اول بسیار گیج‌کننده بود و سؤالاتی همچون چه اتفاقی در ورس آهنگ می‌افتد؟ و اوه! این کورس آهنگ بود؟ برایم پیش می‌آمد. اما وقتی که ورس آهنگ را برای بار دوم می‌شنیدم، دیگر می‌دانستم که باید چه کاری انجام دهم. سپس، بریج آهنگ فرا می‌رسید و باید فکری به حال نوازندگی روی آن نیز می‌کردم!»

«این کار یک ماجراجویی بود. من اول با تمامی آهنگ‌های یک صفحه موسیقی هم‌نوازی می‌کردم و سپس به سراغ روتین عادی تمرین گیتار خود می‌رفتم. با این کار یاد گرفتم که نباید از نواختن گیتار بترسم. اینکه ندانم در نوازندگی باید انتظار چه چیزی را داشته باشم، تجربه‌ای رهایی‌بخش بود و باعث شد اعتمادبه‌نفس من افزایش یابد. زمانی که شروع به نوازندگی با افراد دیگر کردم نیز همین مهارت‌ها برای من بسیار کاربردی واقع شدند. به دلیل این‌که من در تمرینات خود کاملاً بر اساس گوش خود پیش می‌رفتم و بلافاصله با ساز خود نسبت به نت‌های یک قطعه موسیقی واکنش نشان می‌دادم، درکم از زیرایی نت‌ها بسیار قوی شد.»

«فرض کنید در حال نواختن یک آکورد بر روی یک قطعه موسیقی هستید و ناگهان آکورد جای خود را به آکوردی دیگر می‌دهد؛ در این شرایط، باید حرکت بعدی خود را به‌سرعت انتخاب کنید. اما طولی نمی‌کشد که در این تمرین، دیگر نیازی به فکر کردن درباره فاصله میان آکوردها (بر روی دسته گیتار) نخواهید داشت. شما می‌توانید آکورد دو ماژوری که قرار است در آهنگ نواخته شود را به‌سرعت پیش‌بینی کنید و بدون نیاز به نگاه به دسته ساز، بر روی آن بپرید!»

۲- تریل‌های سریع را با تمام ترکیب‌های انگشتان تمرین کنید

«انواع مختلفی از فیبرهای عضلانی در بدن انسان وجود دارد. فیبرهای عضلانی به دو نوع کند‌انقباض و تند‌انقباض تقسیم می‌شوند. بسیاری از اوقات، وقتی با سرعتی بالا گیتار می‌نوازید، فیبرهای تند‌انقباض را درگیر می‌کنید. بنابراین، با نواختن تریل‌های سریع در سرعت ۸۰ BPM با تمام ترکیب‌های انگشتان، می‌توانید از انقباض عضلات انگشتان خود در نوازندگی بکاهید و استقامت آن‌ها را افزایش دهید. اصلاً نباید در نوازندگی دستان و انگشتان خود را منقبض کنید و همه عضلاتتان باید رها و آرام باشند.»

«این شکل از تمرین، حسی همچون خروج یک جریان قدرتمند الکتریسیته از دستان شما دارد. من حس این تمرینات را شبیه به حسی توصیف می‌کنم که هنگام راه رفتن یک عنکبوت یا سوسک روی دست خود تجربه می‌کنید! در این شرایط، احتمالاً دستتان با سرعتی دیوانه‌وار حرکت می‌کند و اصلاً برای انجام این حرکت، نیازی به فکر کردن به آن ندارید! تمرینات تریل (trill) خود را نیز به همین شکل انجام دهید و آن را به‌طور مکرر در برنامه تمرینی خود قرار دهید.»

۳- با آمادگی کامل و زودتر از موعد در اجراها حاضر شوید

«اگر قرار است نواختن یک آهنگ را برای تمرین گروهی یا ضبط استودیویی یاد بگیرید، یک قدم فراتر بروید و تمامی بخش‌های آن را به‌خوبی بیاموزید. از درام فیل‌ها تا بیس لاین، ملودی وکال و تمامی هارمونی‌های این قطعه باید ملکه ذهن شما شوند. اینکه به کل آهنگ تسلط داشته باشید، زمانی که اعضای گروه در حال مشورت برای تعیین نقش خود و دیگران در اجرا و ایجاد تغییرات در آن هستند، برایتان کاربردی خواهد بود. مطمئن باشید که همیشه در اجراها، تغییراتی اعمال می‌شود. نمی‌توانید پیش‌بینی کنید؛ شاید در یک اجرا، از شما خواسته شود که در بخشی از آهنگ به خوانندگی بپردازید یا حتی یک ساز دیگر بنوازید! شما باید برای تمامی این اتفاقات آماده باشید.»

«همچنین حتماً سر وقت در اجراها حاضر شوید! اگر قرار است رأس ساعت سه برای اجرا در جایی حضور داشته باشید، ساعت ۲:۳۰ به آنجا برسید. نگذارید مردم منتظر شما شوند؛ زیرا این کار باور آن‌ها به تعهد و احترام شما به دیگران را خدشه‌دار می‌کند. سر وقت رسیدن نشانه‌ای از احترام است و می‌تواند بدون کلمات و تنها با عمل به افراد نشان دهد که این موضوع برای شما اهمیت دارد. من شاهد این اتفاق بوده‌ام که یکی از اعضای گروه دیر برسد و همه دیگر اعضا با خود بگویند این طرف کیست؟ آیا می‌خواهد ما را معطل کند؟ آیا ما برای این آدم مهم نیستیم؟ بنابراین، خوب است که چنین آدمی نباشید!»

«من هیچ‌وقت به جایی دیر نمی‌رسم! در واقع، من از آن آدم‌هایی هستم که یک ربع زود می‌رسند و در ماشین خود منتظر می‌نشینند تا زمان ورودشان فرا برسد! این روش من برای انجام کارهاست. من به دیگران زنگ می‌زنم و می‌گویم هی! من رسیدم! تا خیال آنها را راحت کنم و به آنها این پیام را برسانم که نیازی نیست نگران زمان رسیدن من باشند.»

۴- از اعضای تیم خود حمایت کنید

«اگر عضو یک گروه موسیقی هستید، شما بخشی از یک تیم به شمار می‌آیید. به عبارت دیگر، شما با اعضای دیگر گروه، شریک هستید. فرض کنید گروه‌تان از پنج نفر تشکیل شده است؛ اگر هر کس در این گروه بتواند نظر خود را بیان کند ــ که همیشه در گروه‌های موسیقی قابل‌تجربه نیست ــ باید انتظار داشته باشید که از میان پنج ایده، یکی از ایده‌های شما پذیرفته شود. درعین‌حال، احتمالاً چهار ایده از پنج ایده شما رد خواهند شد. چنین چیزی در یک محیط تیمی کاملاً عادی است و نباید از این بابت ناراحت شوید. به این فکر کنید که هر بار که ایده‌تان مورد قبول قرار گرفته است، چهار نفر دیگر گروه ایده خود را نادیده گرفته‌اند.»

«غرور خود را کنار بگذارید. وقتی کسی می‌تواند ایده‌ای که با اشتیاق در گروه به اشتراک می‌گذارد را عملی کند، از صمیم قلب و بدون چشم‌داشت برای او خوشحال شوید. دیگر اعضای گروه نیز مستحق این هستند که ایده‌های خود را در آثار و اجراهای گروه اعمال کنند. کنترل‌گر نباشید؛ فقط با جریان همراه شوید و ببینید چه اتفاقی می‌افتد. شاید در نهایت متوجه شوید که ایده دیگر هم‌گروهی‌هایتان واقعاً از شما بهتر بوده است. این هم اشکالی ندارد؛ زیرا در نهایت، کل گروه خوب به نظر می‌رسد و شما نیز عضوی از همین گروه هستید.»

۵- روی هر آکورد یک نت بنوازید

«بسیاری از اوقات، گیتاریست‌ها روی هر آکوردی که توسط گروه نواخته می‌شود، ناگهان چندین و چند نت را با سرعتی بالا می‌نوازند. این افراد، الگوها و گام‌ها را بدون فکر اجرا می‌کنند و کل نوازندگی‌شان صرفاً شبیه به کاری است که طبق عادت انجام می‌دهند. پس از مدتی، نوازندگی آنها تنوع خود را از دست می‌دهد و همیشه شبیه به دفعات قبل می‌شود. در واقع، این رویکرد نشان می‌دهد که این افراد به موسیقی فکر نمی‌کنند و تنها در حال انجام یک تمرین فیزیکی هستند.»

«من برای اینکه دوباره به موسیقی متصل شوید، نکته‌ای مفید برای شما دارم: سعی کنید در هر آکورد تنها یک نت بنوازید. در این حالت، یک نت کامل بنوازید و بگذارید این نت تا انتها پخش شود و سپس، ببینید چه می‌شود. این رویکرد شما را مجبور می‌کند که به آنچه پس از این قرار است بنوازید، بهتر فکر کنید. به این شکل، شما این امکان را دارید که کمی تأمل کنید و به خود اجازه دهید که صداها، نحوه ترکیب شدن آنها و روندشان را با دقت بیشتری پایش کنید. به این شکل، ساختار صداها و نحوه متصل شدنشان به یکدیگر را در موسیقی بهتر می‌شنوید و درک بهتری از حرکت بعدی خود در نوازندگی پیدا خواهید کرد.»

«دستیابی به چنین هدفی ممکن است کمی زمان‌بر باشد و معمولاً در حین نوازندگی، دلتان می‌خواهد که باز هم با سرعتی بالا و بدون هدف به نوازندگی ادامه دهید؛ اما به شما قول می‌دهم که با رعایت این رویکرد و نواختن تنها یک نت در هر آکورد، موسیقی را به‌شکلی بسیار جالب‌تر می‌شنوید و درک می‌کنید.»

۶- شخصیت بسیار مهم‌تر از قراردادهاست!

«اگر کسی قرار باشد کار درست را انجام دهد، با گفتن آن و تعهد شخصی خود، این کار را انجام می‌دهد و مهم نیست که قراردادی میان شما و او در کار باشد یا خیر. در مقابل، اگر کسی قرار باشد که شما را اذیت کند نیز چه یک قرارداد بین شما امضا شده باشد و چه چنین چیزی وجود نداشته باشد، این کار را انجام می‌دهد. اگر حس کردید که طرف مقابل شما یک آدم دروغگو و نابکار است، حس خود در این زمینه را نادیده نگیرید.»

«می‌دانم که شما برای دستیابی به اهداف خود اشتیاق دارید و همین امر نیز ممکن است شما را برای افراد بی‌شرافت به یک هدف آسان تبدیل کند. صنعت موسیقی پر است از کلاهبرداران فرصت‌طلب. به همین دلیل، به حس خود در رابطه با افراد اعتماد کنید و به خاطر داشته باشید که شخصیت، مهم‌ترین وجه یک انسان است. خلاصه سعی کنید تا می‌توانید کمتر در معرض کنه‌ها و زالوها قرار بگیرید؛ زیرا اگر یکی از آنها به شما بچسبد، کندن آن به‌شکل تمیز و بدون درد، تقریباً غیرممکن است!»

منبع: Guitar Player
نویسنده: Joe Bosso
مترجم: امیر تولی