آهنگسازان مشهور از چه کارت صداهایی استفاده می‌کنند؟

از میان تمامی تجهیزاتی که باید برای ضبط صدا و موسیقی خریداری کنید، آدیو اینترفیس‌ها یا کارت صداهای استودیویی با وجود اهمیت بسیار خود در این پروسه، چندان مورد توجه قرار نمی‌گیرند و دانش آهنگسازان نیز در مورد آنها چندان بالا نیست. این امر به این دلیل است که وظیفه یک کارت صدا نیز چندان جذاب نیست: ایفای نقش به‌عنوان یک کاتالیزور و نه یک بخش مستقیم تولیدکننده صدا. با این وجود، این وسیله یکی از مهم‌ترین اجزای یک استودیوی ضبط مدرن است و نقشی کلیدی در تولید یک موسیقی به‌شکل دیجیتال دارد.

بنابراین، کاملاً طبیعی است که در انتخاب و خرید کارت صدا، نیم‌نگاهی به تجهیزات مورد استفاده توسط چندی از مشهورترین آهنگسازان دنیا داشته باشید تا با الهام‌گیری از آنها، انتخابی صحیح‌تر را در این زمینه انجام دهید. در واقع، می‌توان گفت که اگر یک وسیله برای یک آهنگساز و موزیسین حرفه‌ای به اندازه کافی خوب بوده است، مطمئناً برای شما نیز وسیله‌ای مناسب خواهد بود.

همگی ما با تلاش کافی، روزی به یک موزیسین حرفه‌ای تبدیل می‌شویم و در حقیقت، امروزه کارت صداهای استودیویی خوب، بسیار قابل دسترس‌تر از آن هستند که به نظر می‌رسد. به عبارت دیگر، با مطالعه این مطلب متوجه خواهید شد که حتی چندی از مشهورترین آهنگسازان دنیا نیز از کارت صداهایی کوچک و نه‌چندان گران‌قیمت، رضایتی کامل دارند و در آثار مهم و جهانی خود، به‌طور انحصاری از آنها استفاده می‌کنند.

اما باید در نظر داشته باشید که تنها یک کارت صدای استودیویی، مؤلفه‌ای تعیین‌کننده در کیفیت آثار یک آهنگساز نیست و عواملی بی‌شمار همچون تکنیک‌های ضبط، نحوه میکس و بسیاری دیگر از جزئیات نیز به‌نوبه خود نقشی واضح و کلیدی در این امر دارند.

با تمامی اینها، ما چندی از مشهورترین آهنگسازان، پرودوسرها و موزیسین‌های حرفه‌ای دنیا را در بازه‌ای وسیع از سبک‌های موسیقی انتخاب کردیم و با نگاهی به تجهیزات استودیویی آنها، نوع و مدل کارت صدای مورد استفاده آنها را برای شما یافتیم تا بتوانید با الهام از انتخاب‌های این آهنگسازان و موزیسین‌های مورد علاقه خود، اقدام به انتخاب بهترین کارت صدا برای استودیو خانگی خود کنید.

۱- Finneas

دلایل شهرت: برادر بیلی آیلیش (Billie Eilish) و آهنگساز و پرودوسر اصلی او / ساخت آثار سولوی متعدد

ماهیت صوتی آثار: فینیس (Finneas) آهنگساز اصلی خواهر خود، یعنی بیلی آیلیش است و می‌توان هنر منحصر‌به‌فرد او در ساخت موسیقی را دلیل اصلی صعود این خواننده جوان به قله محبوبیت موسیقی پاپ دانست. موسیقی فینیس با آثار تمامی دیگر آهنگسازان سبک پاپ متفاوت است و می‌توان پس از چند ثانیه شنیدن آثار او، به‌سرعت متوجه شد که در حال گوش دادن به یکی از آثار این آهنگساز جوان هستیم. آثار فینیس در یک لحظه کاملاً ساکت هستند و تنها صدای آیلیش در آنها شنیده می‌شود و در لحظه بعد، همانند بمبی منفجر می‌شوند. این تضاد و پویایی در موسیقی‌های فینیس به لطف هنر و هوشمندی فوق‌العاده او در میکس موسیقی حاصل شده است و شهرتی استثنایی را نیز در مدتی کوتاه برای وی رقم زده است.

کارت صدای مورد استفاده: Universal Audio Apollo x8p و Focusrite Scarlett 18i20

در یک مستند کوتاه از فینیس و بیلی آیلیش که توسط شرکت انتشار موسیقی AWAL در یوتیوب منتشر شده است، استودیوی خانگی فینیس، یعنی مکانی که بخش اعظم آلبوم اول بیلی آیلیش در آن ضبط شده است، به نمایش در می‌آید. در بخش تجهیزات این استودیو، یک کارت صدای Universal Audio Apollo 8p به چشم می‌خورد. اما نکته جالب اینجاست که در کنار Apollo، یک کارت صدای حرفه‌ای دیگر از نوع Scarlett 18i20 ساخت شرکت انگلیسی فوکسرایت (Focusrite) نیز دیده می‌شود.

Focusrite Scarlett 18i20 یک کارت صدای ارزان‌قیمت‌تر نسبت به Apollo 8p است؛ اما به لطف مبدل‌های باکیفیت و پری‌امپ‌های میکروفون متعدد خود که صدایی تمیز و کم‌نویز تولید می‌کنند، توانسته است جای خود را در استودیوی بسیاری از آهنگسازان مشهور باز کند. نویز پایین پری‌امپ‌های میکروفون کارت صداهای سری اسکارلت فوکسرایت، امکان ضبط زمزمه‌های آیلیش را به‌شکلی بسیار تمیز و بدون از دست رفتن کیفیت و تغییر ماهیت آنها به فینیس می‌دهد و احتمالاً به همین دلیل نیز به یکی از کارت صداهای محبوب او تبدیل شده است.

۲- Claire Boucher یا Grimes

دلایل شهرت: ساخت و انتشار موسیقی نوآورانه و پیشرو در سبک‌های الکتروپاپ و تکنوپاپ با نام هنری گرایمز (Grimes) / ازدواج با ایلان ماسک!

ماهیت صوتی آثار: بازه صوتی و سبکی آثار موسیقی کلر بوشر (Claire Boucher) با نام هنری گرایمز، بسیار وسیع است و از آثار ایندی لطیف و سینتی‌سایزر-محور او در آلبوم اولش که در سال ۲۰۱۱ منتشر شده است (Obilivion) تا اصوات اینداستریال و خشن موجود در آثار آلبوم آخر او (We Appreciate Power)، وسعت دارد. اما نقطه اشتراک تمامی آثار گرایمز، شکل و شمایل پیشرو و مدرن آنهاست که دل و جرأت بسیار او برای انتشار موسیقی نامتداول را نمایان می‌کند.

کارت صدای مورد استفاده: Universal Audio Apollo Solo

گرایمز اخیراً یک پست در اینستاگرام به اشتراک گذاشته است که در آن، در حال ویرایش لاین‌های وکال برای یک اثر جدید است. در این تصویر که به نظر می‌رسد از یک ستاپ استودیویی قابل حمل در یک هتل در پاریس گرفته شده است، گرایمز در کنار یک جفت اسپیکر مانیتورینگ، یک میکروفون Shure SM57 و یک کارت صدای استودیویی قرار دارد که به نظر می‌رسد از نوع Apollo Solo ساخت شرکت یونیورسال آدیو (Universal Audio) باشد.

این کارت صدای جمع‌وجور و مشهور، می‌تواند گزینه‌ای عالی برای ترکینگ لاین‌ها و ساخت موسیقی در بیرون از استودیو و در حرکت باشد. اندازه کوچک، کیفیت صدای عالی و رابط کاربری خوش‌ساخت و فکرشده Apollo Solo، آن را به گزینه‌ای عالی برای ساخت موسیقی در هر شرایطی تبدیل می‌کنند و اگر شما نیز به ورودی‌ها و خروجی‌های متعددی در ساخت موسیقی نیاز ندارید، این محصول می‌تواند بهترین کارت صدا برای استودیو خانگی شما باشد.

۳- Andrew Scheps

دلایل شهرت: آهنگساز و پرودوسر برای چندی از بزرگترین گروه‌های موسیقی راک دنیا از جمله رد هات چیلی پپرز (Red Hot Chili Peppers)، آدیوسلیو (Audioslave) و مارس ولتا (Mars Volta)

ماهیت صوتی آثار: اندرو شپس (Andrew Scheps) یک مهندس میکس و مستر و آهنگساز نامدار است که گوش‌های حرفه‌ای او توانسته است بسیاری از آلبوم‌های راک مهم تاریخ در سه دهه گذشته را به جهتی صحیح هدایت کند و آثاری جذاب و بی‌نقص را از آنها بسازد. مهارت فوق‌العاده شپس در تکنیک‌های کمپرشن موازی سیگنال، ماهیت صوتی غنی و کوبنده‌ای را به آثار تولیدشده و میکس‌شده توسط او بخشیده است که بسیاری از آهنگسازان مدرن، آرزوی دستیابی به آن را در آثار خود دارد. برای تجربه این ماهیت صوتی منحصر‌به‌فرد در آثار اندرو، کافیست که آهنگ Inertiatic ESP از مارس ولتا را بشنوید!

کارت صدای مورد استفاده: Avid HD I/O ،Universal Audio Apollo x8p و Universal Audio Apollo Twin

شپس یکی از مشهورترین طرفداران میکس با استفاده از نرم‌افزار است و با بحث‌های رک و شوخ‌طبعانه خود در زمینه مقایسه ستاپ‌های دیجیتال و آنالوگ استودیویی، طرفداران خود و البته صنعت مهندسی صوت را به دو دسته تقسیم کرده است! ستاپ استودیویی او که مغز آن، نرم‌افزار آهنگسازی پروتولز (Pro Tools) است، بر پایه یونیت‌های ورودی و خروجی Avid HD I/O تشکیل شده است که در کنار یکدیگر، تعدادی فوق‌العاده از ورودی‌ها و خروجی‌های سیگنال را برای پروسه ترکینگ در اختیار او می‌گذارند.

طی یک جلسه پرسش و پاسخ که در سال ۲۰۲۱ در تالار گفتگوی تجهیزات استودیویی Gearspace برگزار شده بود، میزبان این جلسه، یعنی Scheps گفت که برای تبدیل سیگنال در استودیوی خود، از کارت صداهای شرکت Universal Audio استفاده می‌کند. در واقع، او برای مانیتورینگ به‌وسیله اسپیکر، یک دستگاه Apollo x8p را برگزیده است و برای پایش آثار خود به‌وسیله هدفون، از یک کارت صدای Apollo Twin استفاده می‌کند. مبدل‌های درجه‌یک و باکیفیت و امپلیفایرهای کم‌نویز و بسیار پویای کارت صداهای یونیورسال آدیو، آنها را به انتخاب اول آهنگسازانی حرفه‌ای همچون شپس و گزینه‌ای ایده‌آل برای آهنگسازان فعال در پلتفرم مک (Mac) تبدیل کرده‌اند. ویژگی‌های مذکور، این کارت صداها را حتی بدون در نظر گرفتن پری‌امپ‌های فوق‌العاده‌شان و امکان پردازش پلاگین‌های اختصاصی به‌صورت داخلی، به گزینه‌هایی فوق‌العاده برای تمامی آهنگسازان و مهندسین میکس بدل می‌سازند.

۴- Emily Hopkins

دلایل شهرت: بررسی انواع پدال‌های افکت در یوتیوب با نوازندگی هارپ / ساخت موسیقی فیلم و بازی‌های کامپیوتری

ماهیت صوتی آثار: امیلی هاپکینز (Emily Hopkins) یک هارپیست مشهور با تحصیلات موسیقی کلاسیک است که استعدادی فوق‌العاده در ساخت مناظر صوتی مدرن و خلاقانه دارد. استفاده او از پدال‌های افکت گیتار الکتریک در ترکیب با ساز هارپ، ماهیت صوتی ویژه و جذابی را به نوازندگی او می‌بخشد که باعث جلب توجه بسیاری از چهره‌های مشهور صنعت موسیقی شده است و موفقیتی فوق‌العاده را در دنیای موسیقی و آهنگسازی برای او رقم زده است. او اکنون آهنگساز بسیاری از بازی‌های کامپیوتری و فیلم‌های کمپانی دریم‌ورکز (DreamWorks) بوده است و با خلاقیت فوق‌العاده خود در این زمینه، در حال تبدیل شدن به یک ستاره موسیقی است. با وجود این موفقیت چشمگیر، امیلی هنوز هم به ساخت و انتشار ویدیوهای بررسی پدال‌های افکت با نوازندگی‌هارپ ادامه می‌دهد؛ زیرا بخش اعظم طرفداران او نیز از این طریق با او آشنا شده‌اند و تقاضایی بسیار برای این ویدیوها وجود دارد.

کارت صدای مورد استفاده: Universal Audio Apollo x8p

در ویدیوهای یوتیوب هاپکینز، یک میز پر از تجهیزات استودیویی به چشم می‌خورد که در مرکز آنها، یک کارت صدای استودیویی بزرگ از نوع Apollo 8p ساخت شرکت یونیورسال آدیو قرار دارد. این نسخه از Apollo 8، از تولیدات قدیمی‌تر شرکت UAD به شمار می‌رود؛ اما با برخورداری از هشت کانال آنالوگ قدرتمند با قابلیت میزبانی از سیگنال لاین، گزینه‌ای بی‌نظیر برای ضبط سیگنال DI سازها به شمار می‌رود و می‌تواند میزبان پری‌امپ‌های اکسترنال نیز برای رنگ‌دهی به صدای سازها باشد. هاپکینز نیز با اتصال چند پری‌امپ API به این کارت صدا، از این قابلیت به بهترین نحو بهره می‌برد.

۵- Annie Clark

دلایل شهرت: بنیانگذار گروه‌ موسیقی St. Vincent / همکاری با David Byrne

ماهیت صوتی آثار: انی کلارک (Annie Clark) یکی از معدود گیتاریست‌های معاصر است که می‌توان به او لقب “خدای گیتار” را اعطا کرد. رویکرد متفاوت و زیبای او به سبک نوازندگی شردینگ، موسیقی او را به آشوبی سازمان‌یافته و خوشایند مزین می‌کند که در آثار هیچ موزیسین دیگری قابل تجربه نیست. کلارک برای تمامی پروسه‌های ساخت موسیقی و نوازندگی خود، چه با استفاده از پدال‌بورد مملو از محصولات ایونتاید (Eventide) خود و چه در همکاری با افرادی همچون دیوید برن (David Byrne)، رویکردی عجیب و غیرمعمول را برمی‌گزیند که شکل و شمایلی بسیار متفاوت را به موسیقی او می‌بخشد.

کارت صدای مورد استفاده: سه عدد Avid HD I/O 16×16 و Universal Audio Apollo Twin

در پس‌زمینه مصاحبه تصویری که انی کلارک با تام پاور (Tom Power) در ماه می سال جاری انجام داده است، بخشی از استودیوی خانگی او پیداست که در آن، یک رک حامل سه یونیت Avid HD I/O به چشم می‌خورد. هر یک از این یونیت‌ها، ۱۶ کانال ورودی و ۱۶ کانال خروجی مجزا را ارائه می‌کنند که تعدادی بسیار زیاد برای یک استودیوی خانگی است. اما طبق گفته شخص انی، استودیوی خانگی او، محل ساخت و میکس تمامی آثار اوست و به همین دلیل، باید اتصالاتی متعدد در آن برای ساخت موسیقی در روش‌های مختلف وجود داشته باشد.

اما در میان کارت صداهای کوچک‌تر، کلارک Apollo Twin از یونیورسال آدیو را برگزیده است. این کارت صدای استودیویی مشهور به دفعات در مسترکلاس انی در مورد آهنگسازی دیده می‌شود و او با استفاده از این دستگاه، بسیاری از مباحث فنی مربوط به آهنگسازی در خانه را توضیح می‌دهد.

۶- Will Putney

دلایل شهرت: پرودوسر چندی از گروه‌های موسیقی مشهور از جمله Knocked Loose ،Stray From The Path و Every Time I Die

ماهیت صوتی آثار: در حالی که موسیقی هاردکور از بدو تولد خود تا به امروز هیچ‌گاه دورانی تاریک را تجربه نکرده است و همواره سبکی نسبتاً محبوب بوده است، اما می‌توان با اطمینان گفت که این سبک موسیقی، امروزه در دوران طلایی خود قرار دارد و ویل پاتنی (Will Putney) یکی از مهمترین چهره‌ها در این دوران محسوب می‌شود و با آهنگسازی برای چندی از مهمترین بازیگران این صحنه، نقش یک واسطه قدرتمند را در این میان ایفا می‌کند. رویکرد خام و بی‌آلایش پاتنی در ضبط و میکس موسیقی، این پرودوسر را به یکی از انتخاب‌های اول چندی از مهمترین هنرمندان حال حاضر جهان تبدیل کرده است.

کارت صدای مورد استفاده: Motu 2408 ،Motu 24I/O و کارت صداهای سری Apollo از شرکت Universal Audio

طی یک مصاحبه که در سال ۲۰۱۵ با ویل پاتنی انجام شده است، او گفته است که در بخش مرکزی ستاپ استودیویی‌اش، ترکیبی از یونیت‌های Motu 2408 و Motu 24I/O را به‌کار می‌گیرد که در کنار یکدیگر، چندین و چند ورودی و خروجی برای انجام مراحلی از آهنگسازی همچون ترکینگ و پردازش لاین‌ها بیرون از کامپیوتر در اختیار او قرار می‌دهند. اما اکنون، نزدیک به ده سال از این مصاحبه گذشته است و پاتنی نیز استودیوی خود را تغییر داده است. او اکنون از کارت صداهای سری Apollo شرکت یونیورسال آدیو استفاده می‌کند؛ زیرا اعتقاد دارد اتصال تاندربولت (Thunderbolt) در این کارت صداها، کنترل ورودی‌ها و خروجی‌های آنها را به کاری بسیار آسان تبدیل می‌کند و دسترسی او به مجموعه وسیع او از تجهیزات سخت‌افزاری موسیقی را در محیط نرم‌افزار آهنگسازی تسهیل می‌کند.

۷- Jacob Collier

دلایل شهرت: ساخت موسیقی‌های آکاپلا (acapella: موسیقی ساخته‌شده بدون ساز و تنها با استفاده از وکال) / مهارت فوق‌العاده در نوازندگی چندین ساز / ساخت موسیقی فیوژن به‌شکلی بیشینه‌گرایانه که مرزهای متداول تئوری موسیقی را درمی‌نوردد!

ماهیت صوتی آثار: جیکوب کالیر (Jacob Collier) یک نیروی موسیقایی غیرقابل سرکوب است که آثاری غنی و غیرمعمول را خلق می‌کند. آثار موسیقی کالیر از قطعات آکاپلای لطیف تا اجراهای ارکسترالی عظیم و عجیب وسعت دارد و همگی آنها، بر روی پایه‌ای از جنس موسیقی جز تجربی بنا شده‌اند.

کارت صدای مورد استفاده: Focusrite Red 8Line و مانیتور کنترلر Grace Audio M905

جیکوب کالیر یک آهنگساز و پرودوسر سولوی بسیار بااستعداد است که تمامی آثار خود را در استودیوی خانگی خود ضبط، تنظیم و میکس می‌کند. او در ماه آوریل سال جاری، استودیوی خانگی خود را برای کیلب سیمپسون (Caleb Simpson) به‌طور رسمی به نمایش گذاشت. در این استودیو، به‌جز مجموعه فوق‌العاده سازهای او و اشیاء هنری، یک کارت صدای Red 8Line ساخت شرکت فوکسرایت به چشم می‌خورد که در یک رک استودیویی سوار شده است. این کارت صدا، تعدادی بی‌رقیب از کانال‌های ورودی و خروجی را ارائه می‌کند و با بهره‌گیری از قابلیت Dante، می‌توان ۳۲ ورودی و خروجی نیز به کانال‌های موجود در آن افزود.

Focusrite Red 8Line مرکز اتصالی کابل‌های طویل XLR و یونیت‌های ورودی و خروجی متعدد در استودیوی جیکوب است و او با استفاده از آن، می‌تواند با کمترین تأخیر و تنظیمات حوصله‌سربر، به‌سرعت از یک ساز به سراغ ساز دیگر برود و ضبط آن را آغاز کند.

اما علاوه بر این کارت صدا، کالیر یک مانیتور کنترلر از نوع M905 ساخت شرکت گریس آدیو (Grace Audio) را نیز در استودیوی خود در اختیار دارد که یک کنترلر مرکزی کارا و پیشرفته، با مبدل‌هایی درجه یک و اتصالاتی بی‌شمار است! این سیستم پیشرفته و کاربردی در بسیاری از استودیوهای بزرگ و توسط چندی از آهنگسازان نامدار مورد استفاده قرار می‌گیرد و می‌تواند به‌شکلی بی‌رقیب به استودیوی شما نظم ببخشد. یکی دیگر از مشهورترین استودیوهای مجهز به M905 را می‌توان استودیوی Shangri-LA متعلق به ریک روبین (Rick Rubin) دانست.

۸- Mac DeMarco

دلایل شهرت: ساخت و انتشار آثار موسیقی آوانگارد / آموزش‌های ویدیویی ضبط و آهنگسازی به‌شکلی عجیب و غیرمعمول

ماهیت صوتی آثار: مک دمارکو (Mac DeMarco) آهنگسازی فوق‌العاده است که بسیاری از همکاران آن، آرزوی دستیابی به موقعیت و مهارت او را دارند. او با تشویق آهنگسازان خانگی به خرید تجهیزات استودیویی ارزان قیمت و خراب از پلتفرم‌هایی همچون‌ای بی‌(eBay) و به‌کارگیری آنها به روش‌هایی خلاقانه، شهرتی فوق‌العاده برای خود کسب کرده است و امروز به یکی از چهره‌های مهم در زمینه آهنگسازی و آموزش آن تبدیل شده است. موسیقی دمارکو، ماهیتی گیج و بسیار عجیب دارد که گوش دادن به آن، می‌تواند اعتیادآور باشد! این ماهیت صوتی در آثار دمارکو علاوه بر خلاقیت استثنایی او، به لطف تجهیزات سخت‌افزاری استودیویی قدیمی و گوناگونی که در اختیار دارد حاصل شده است که در ترکیب با یکدیگر، امکان تولید اصواتی عجیب و بی‌سابقه را به او می‌دهند.

کارت صدای مورد استفاده: Lynx Studio Aurora(n) 8

آلبوم آخر مک دمارکو، یعنی Five Easy Hot Dogs در سال ۲۰۲۳ و در زمانی که او در حال سفر به آمریکا بوده است، ضبط و منتشر شده است. این آلبوم به گفته دمارکو در یکی از مصاحبه‌های اخیرش، تماماً با استفاده از یک کارت صدای استودیویی Lynx Studio Aurora به ضبط رسیده است و از آنجایی که او هشت پری‌امپ API نیز در سفر و ساخت این آلبوم همراه خود داشته است، گمان می‌کنیم که این کارت صدا، در واقع یک مبدل AD/DA هشت کانال از لینکس آدیو همچون Aurora(n) 8 بوده است.

کارت صداهای استودیویی سری Aurora شرکت لینکس آدیو درون خود به پری‌امپ مجهز نیستند و به همین دلیل، می‌توان آنها را نه یک کارت صدا، بلکه یک مبدل سیگنال دانست. این ویژگی و البته عملکرد صوتی فوق‌العاده این مبدل‌ها، آنها را به گزینه‌ای عالی برای به‌کارگیری تجهیزات آنالوگ در آهنگسازی دیجیتال تبدیل می‌کند.

مبدل‌های تعبیه‌شده در این دستگاه‌ها، از انواعی درجه یک و بی‌نقص هستند و ضبط‌هایی فوق‌العاده و بسیار باکیفیت را در تمامی شرایط برای آهنگسازان رقم می‌زنند.

۹- Yvette Young

دلایل شهرت: نوازندگی ریف در سبک مث-راک (math-rock) برای گروه موسیقی Covet / ساخت آثار پاپ جذاب به‌عنوان یک هنرمند سولو

ماهیت صوتی آثار: ایوت یانگ (Yvette Young) یک گیتاریست بسیار بااستعداد، با سبک نوازندگی متفاوت است که می‌توان او را به‌جرأت یک استاد بزرگ دانست. او با نوازندگی ریف به‌شکلی منحصر‌به‌فرد در سبک مث راک برای گروه موسیقی کووت (Covet) به شهرت رسیده است و با مهارت فوق‌العاده خود در این زمینه، طرفداران بسیاری را به سمت خود جذب کرده است. اما یانگ علاوه بر نوازندگی گیتار، یک آهنگساز خلاق نیز هست و این وجه از شخصیت او را می‌توان به درخشان‌ترین حالت ممکن در آثار پاپ جدید و خوش‌ساخت او که با همکاری نوو امور (Novo Amor) ساخته شده است، مشاهده کرد.

کارت صدای مورد استفاده: یونیورسال آدیو Twin ،Quad ،۸p و x8p

یافتن تجهیزات مورد استفاده در استودیوی خانگی ایوت یانگ از میان خیل عظیم پدال‌ها و تجهیزات مرتبط مورد استفاده او، کاری دشوار است. اما او اخیراً زمانی طولانی را صرف ساخت ویدیوهایی برای توضیح توضیح مراحل آهنگسازی خود در آثار خود با Novo Amor کرده است و در این ویدیوها، چند کارت صدا از سری Apollo یونیورسال آدیو در استودیوی او به چشم می‌خورد. در استودیوی یانگ، یک دستگاه کارت صدای رومیزی Apollo Twin نقش کنترل اسپیکرها و هدفون را ایفا می‌کند و همزمان، چند یونیت رک مانت از سری Apollo نیز همچون مدل ۸p و نسخه جدیدتر آن یعنی x8p نیز در کنار آن مورد استفاده قرار می‌گیرند.

شما اکنون از چه کارت صدایی در استودیوی خود استفاده می‌کنید و دلیل این که آن را انتخاب کرده‌اید چه بوده است؟ به نظر شما بهترین کارت صدا برای استودیو خانگی، کدام‌یک از مدل‌های معرفی‌شده در این مطلب است؟ از شما دعوت می‌کنیم که پاسخ این سوالات و همچنین تجربه استفاده خود از کارت صداهای استودیویی را در بخش نظرات همین مطلب، با ما و مخاطبین گیتار ایران در میان بگذارید.

منبع: MusicRadar
نویسنده: James Grimshaw