تأثیرگذارترین زنان بیسیست در تاریخ موسیقی

آیا فکر می‌کنید که دنیای بیس فقط مختص پسرهاست؟ اشتباه می‌کنید! اگر درست به جهان موسیقی نگاه کنید، متوجه می‌شوید که زنان بااستعداد بسیاری در این عرصه فعالیت می‌کنند. این بیسیست‌ها برای چندین دهه معیارهای صنعت موسیقی را تعریف کرده‌اند و مرزهای نوازندگی را به پیش برده‌اند! این زنان کار‌درست، کلیشه‌ها را تغییر داده‌اند، معنای تسلط بر گیتار بیس را از نو تعریف کرده‌اند و برخی از جذاب‌ترین بیس‌لاین‌های تاریخ را ساخته‌اند. برای اثبات حرفهایمان، امروز ۱۰ زن را به شما معرفی می‌کنیم که به نظر ما جزو برترین نوازندگان بیس در تمام دوران هستند.

۱- نیک وست (Nik West)

اگر به ترکیبی از فانک و سول علاقه دارید، پیشنهاد می‌کنیم حتماً آثار نیک وست را گوش کنید. سبک نوازندگی او که به دلیل مهارت استثنایی‌اش در تکنیک اسلپ‌بیس مشهور است، جسورانه، پرشور و بسیار خوش‌حس‌و‌حال و گرووی است. رویکرد وست به‌شدت تحت تأثیر موسیقی فانک و سول است؛ اما عناصر راک و پاپ را هم با آن ترکیب کرده است.

در کارنامه کاری این نوازنده برجسته، همکاری با بزرگانی چون پرینس (Prince) و جان میر (John Mayer) به چشم می‌خورد. وقتی به نوازندگی و آثار وست گوش می‌کنیم، نمی‌توانیم تأثیر عمیق پرینس روی او را نادیده بگیریم.

علاوه بر تمامی این موارد، حضور نیک وست روی صحنه نیز همواره حیرت‌آور و خیره‌کننده است.

۲- دیوینیتی راکس (Divinity Roxx)

آیا تا کنون نام بیانسه را شنیده‌اید؟ دیوینیتی راکس، بیسیست و کارگردان گروه تماماً زنانه بیانسه بود! او در سراسر جهان تور برگزار کرد و در برخی از برجسته‌ترین نمایش‌ها از جمله نمایش‌های بین دو نیمه Super Bowl اجرا داشت. علاوه بر این، همکاری دیوینیتی با ویل.آی.ام. (.Will.i.am)، بلا فلک (Bela Fleck) و فلک‌تونز (Flecktones)، تنها چند نمونه از کارهای بی‌شمار اوست.

راکس، همچنین یک تک‌نواز خارق‌العاده است که می‌تواند با هر ژانر موسیقی، هم‌‌نوازی کند. او ترکیبی بی‌بدیل از هیپ‌هاپ و راک را در نوازندگی خود ارائه می‌کند و در بین موسیقی‌دوستان، به خلق ریتم‌های پیچیده با حس گروو بسیار قدرتمند مشهور است. افزون بر تمامی این موارد، دیوینیتی در خوانندگی نیز استعدادی شگرف دارد.

به زبان ساده، دیوینیتی راکس در حال تعریف مجدد معنای نوازنده بیس در دنیای موسیقی است!

همچنین جالب بدانید که چند ماه پیش، شرکت فندر، یک گیتار بیس خیره‌کننده را به‌طور مشخص برای Divinity Roxx خلق کرد و او از این بیس برای جلد آلبوم World Wide Playdate بهره گرفت. یکی از اهداف راکس از ساخت این آلبوم، تشویق کودکان و نوجوانان به یادگیری موسیقی بوده و او از فندر درخواست کرده که یک بیس نقره‌ای و پُرزرق‌وبرق را برای او بسازد تا بدین نحو، نظر مخاطبان جوان آثار خود را بهتر جلب کند. البته امکان خرید گیتار بیس فندر مذکور وجود ندارد و تنها یک نمونه از آن تولید شده است؛ اما به هر حال، احتمالاً کودکان و نوجوانان بسیاری با دیدن این ساز استثنایی، به موسیقی و نوازندگی بیس علاقه‌مند می‌شوند و بدین شکل، راکس نیز به هدف ارزشمند خود می‌رسد.

۳- موهینی دی (Mohini Dey)

این نام شاید برای شما آشنا نباشد؛ اما موهینی دی، مهره‌ای تأثیرگذار در دنیای بیس است. او نوازنده‌ای بااستعداد و منبع شگفت‌انگیزی از الهام و انگیزه است. همچنین تکنیک دی، فراتر از حد انتظار است.

سبک موهینی دی ترکیبی از موسیقی سنتی هند و جز مدرن (جز فیوژن هندی) است و حتی اگر رویکرد او به نوازندگی بیس را با صفاتی چون منحصربه‌فرد نیز توصیف کنیم، حق مطلب را ادا نکرده‌ایم!

چیره‌دستی و سرعت موهینی در نواختن بیس، شگفت‌انگیز است. اگر شانس دیدن اجرای زنده او را دارید، به هیچ وجه آن را از دست ندهید!

۴- تل ویلکنفلد (Tal Wilkenfeld)

وقتی جف بک (Jeff Beck) شما را به‌عنوان نوازنده گیتار بیس گروه خود انتخاب می‌کند، می‌فهمید که کار خود را به‌خوبی انجام داده‌اید!

تل ویلکنفلد، یک اعجوبه استرالیایی است که به دلیل کار کردن با بک و هنرمندان بزرگ دیگری مانند هربی هنکاک (Herbie Hancock)، پرینس و اریک کلپتون (Eric Clapton) معروف است. مانند تمام بیسیست‌هایی که با بک کار کرده‌اند، نوازندگی ویلکنفلد به‌طرز حیرت‌آوری پُرشور و هیجان است.

سبک نوازندگی او عمیقاً در موسیقی جز ریشه دارد؛ اما عناصری از راک و بلوز را نیز در خود دارد. تل به‌طور نامحسوسی، همه این سبک‌ها را با هم ترکیب کرده تا ژانر خود را شکل دهد. پیشنهاد می‌کنم همین الان یکی از اجراهای زنده او را در یوتیوب ببینید تا منظور من را متوجه شوید!

۵- اسپرانزا اسپالدینگ (Esperanza Spalding)

اگر عاشق جز هستید، باید کارهای اسپرانزا اسپالدینگ را گوش کنید! این نوازنده گیتار بیس، خواننده و برنده جایزه گرمی، عمدتاً به دلیل کارهای انفرادی خود، مورد تحسین قرار گرفته است. اما در عین حال، او به خاطر همکاری‌های استثنایی خود در عرصه موسیقی جز نیز مشهور است و در کنار هنرمندان بزرگی چون پرینس، هربی هنکوک و وین شورتر (Wayne Shorter) اجرا داشته است.

سبک نوازندگی اسپالدینگ، ترکیبی پیچیده از موسیقی جز و کلاسیک است و جذابیت موسیقی دهه‌های پیش را با ظرافتی مدرن به شنوندگان خود ارائه می‌کند. به‌علاوه، تسلط اسپرانزا در خوانندگی به موسیقی‌اش عمق می‌بخشد و او را به هنرمندی منحصربه‌فرد در صحنه جز معاصر تبدیل می‌کند.

۶- ایدا نیلسن (Ida Nielsen)

نوازندگی ایدا بسیار فانکی، خوش‌ریتم و جذاب است. هر بار که اجرایش را می‌بینیم، از توانایی او در سوار‌ شدن بر ریتم و نواختن نت‌ها و ریتم و حفظ تعاملی بی‌نقص با درامز، حیرت‌زده می‌شویم. نیلسن همچنین به دلیل نوازندگی با گروه‌های پرینس، یعنی New Power Generation و ۳rdeyegirl معروف است. سبک نوازندگی او مانند هر کسی که با پرینس کار کرده، به‌شدت از فانک تأثیر گرفته است؛ اما همچنین دارای عناصری از جز، آر.اند.بی و هیپ‌هاپ است. این ترکیب، به بیس‌لاین‌های ایدا نیلسن حس ریتمیک و گروو متمایزی می‌بخشد.

پیشنهاد می‌کنیم بیس‌لاین‌های ایدا در آثار Funkbots را با دقت گوش کنید تا ضربان قلبتان با ضربان موسیقی هماهنگ شود!

۷- میشل اندگیوچلو (Meshell Ndegeocello)

این بیسیست، خواننده و ترانه‌سرای مشهور، بیشتر به خاطر تلفیق حیرت‌آور سبک‌های مختلف در آثار خود معروف است. در حالی که میشل برای کارهای انفرادی‌اش تحسین شده است، اما در کنار برخی از هنرمندان افسانه‌ای از جمله جان ملن‌کمپ (John Mellencamp)، مدونا، چاکا خان (Chaka Khan) و گروه رولینگ استونز (Rolling Stones) نیز کار کرده است.

توانایی میشل اندگیوچلو برای سازگار شدن با زمینه‌های مختلف موسیقی و تمایل عمیق وی برای کاوش، او را به یک بیسیست بسیار پرطرفدار در صنعت موسیقی تبدیل کرده است. سبک میشل، رگه‌هایی از سول، جز، راک، R&B، فانک و هیپ‌هاپ را در خود دارد و در عین حال، کاملاً منحصربه‌فرد است.

برای درک زیبایی کار اندگیوچلو، پیشنهاد می‌کنیم ریف و آواز او را در آهنگ The Way گوش کنید.

۸- راندا اسمیت (Rhonda Smith)

راندا اسمیت یک بیسیست بسیار ماهر است که ثابت کرده می‌تواند با بهترین‌ها کار کند. پیشینه کاری تحسین‌برانگیز راندا شامل کار کردن با هر دو اسطوره موسیقی، یعنی پرینس و جف بک می‌شود.

سبک وی ترکیبی از تأثیرات فانک، جز و راک را در خود دارد؛ اما او به دلیل مهارت‌های تکنیکی استثنایی، مخصوصاً تکنیک فینگر‌استایلش، معروف است.

علاوه بر این، راندا اسمیت می‌تواند با آزادی و تسلط کامل بین ژانرهای مختلف موسیقی حرکت کند. بیس‌‌لاین‌های او هم ریتمیک و هم ملودیک هستند و شنوندگان را با توانایی بی‌نظیرش در سوار‌ شدن بر ریتم و حفظ تعاملی بی‌نقص با درامز و سایر سازهای گروه، تحت تأثیر قرار می‌دهد.

۹- گیل ان دورسی (Gail Ann Dorsey)

گیل ان دورسی یک نوازنده گیتار بیس بی‌نظیر است که با اسطوره‌ای چون دیوید بویی (David Bowie) نیز همکاری کرده است. گیل به همراه دیوید بویی، برای بیش از دو دهه تا زمان مرگش هم‌نوازی کرد که این موضوع خود شاهدی بر انطباق‌پذیری و مهارت اوست؛ زیرا موسیقی بویی همیشه در حال تغییر بود.

او همچنین به خاطر آوازها و همکاری‌اش با برخی از ماندگار‌ترین چهره‌های موسیقی از جمله Tears for Fears، ایندیگو گرلز (Indigo Girls)، گوئن استفانی (Gwen Stefani) و لنی کرویتز (Lenny Kravitz)، مورد تحسین موسیقی‌دوستان قرار گرفته است. سبک دورسی، ترکیبی از راک، سول و پاپ است و توانایی بی‌نظیری در خلق بیس‌لاین‌‌هایی دارد که هم اصیل و هم خلاقانه هستند و لایه‌ای از عمق و احساس را به موسیقی اضافه می‌کنند. او بدون شک یکی از قابل‌احترام‌ترین نوازنده‌های گیتار بیس در صنعت موسیقی است.

۱۰- کرول کی (Carol Kaye)

تصور کنید که بیسیست برخی از ماندگار‌ترین آهنگ‌های دهه ۶۰ و ۷۰ میلادی باشید؛ کرول کی چنین نوازنده‌ای است!

او یکی از اعضای کلیدی گروه نوازندگان the Wrecking Crew، مستقر در لوس‌آنجلس بود. از طریق این گروه، او در بیش از هزار جلسه ضبط، به نوازندگی پرداخت! به عبارت دیگر، او به معنای واقعی کلمه، با همه هم‌نوازی کرده است. در ادامه، از برخی از هنرمندانی که کرول با آنها کار کرده است، نام می‌بریم:

• د بیچ بویز (The Beach Boys)
• سایمون اند گارفانکل (Simon & Garfunkel)
• د مانکیز (The Monkees)
• فرانک سیناترا (Frank Sinatra)
• ری چارلز (Ray Charles)
• سانی اند شر (Sonny & Cher)
• کویینسی جونز (Quincy Jones)

او حتی بر روی موسیقی متن سریال پرطرفدار M*A*S*H هم کار کرده است. می‌توان گفت که کرول کی فقط یک نوازنده بیس ساده نبود؛ بلکه جزو آن دسته از بزرگانی بود که پایه و اساس تاریخ موسیقی را بنا نهادند.

این زنان چگونه بر نوازندگی گیتار بیس تسلط یافتند؟

شاید شما هم متوجه یک نقطه مشترک میان این بیسیست‌ها شده باشید. بدون شک، این نقطه مشترک، شروع یادگیری بیس از خردسالی یا برخورداری از استعداد ذاتی نیست! پس سوال اینجاست که مزیت آنها نسبت به دیگران در چیست؟ پاسخ این است که آنها با برخی از بزرگترین هنرمندان به‌صورت زنده همنوازی کرده‌اند و چیزهای زیادی را از آنها آموخته‌اند. فرقی نمی‌کند که آن موزیسین جف بک بوده یا پرینس یا دیوید بویی یا the Wrecking Crew. کلید ماجرا در این نکته است که هیچ‌کدام از این زنان با تمرین در انزوا به شهرت و ثروت نرسیده‌اند و از برخی از بااستعدادترین هنرمندان صنعت موسیقی کمک و راهنمایی گرفته‌اند. پس توصیه می‌کنیم در صورت امکان شما هم چند موزیسین هم‌سلیقه خود را پیدا کنید و با آنها به تمرین و اجرای موسیقی بپردازید تا سریع‌تر مسیر پیشرفت را طی کنید.

منبع: Scott’s Bass Lessons